"Elle n'a pas dit non": solo de clown pour une culture du consentement

Contenu et objectifs de l'action

Le spectacle « Elle n’a pas dit non » est un solo de clown qui aborde avec pudeur, humour et émotion la question du consentement dans la vie affective et sexuelle.

Seul en scène, le clown nous ouvre la porte de son univers intérieur. Avec sa naïveté, sa maladresse et sa sincérité désarmante, il nous fait entrer dans ses relations amoureuses et amicales, et nous confronte peu à peu aux violences invisibles et ordinaires qui découlent de sa masculinité. Sans s’en rendre compte, ce personnage attachant reproduit des attitudes de domination et de déni du consentement.

Ce décalage entre le rire et le malaise pousse le public à réfléchir à ce que signifie réellement dire oui, dire non, ou ne rien dire. Le spectacle agit comme un miroir : il invite à se questionner sans culpabilité ni jugement, en ouvrant un espace d’empathie et de réflexion sur les rapports entre les filles et les garçons.

Le spectacle est suivi d’un atelier participatif permettant aux élèves de :

  • s’assurer d’une comprĂ©hension partagĂ©e du spectacle ;

  • rĂ©flĂ©chir collectivement aux situations du quotidien oĂą se joue le consentement ;

  • acquĂ©rir des repères clairs et des outils pour identifier, exprimer et respecter le consentement.

Objectifs pédagogiques :

  • Comprendre la notion de consentement dans les relations affectives et sexuelles.

  • Identifier les situations de non-consentement et leurs consĂ©quences.

  • DĂ©construire les stĂ©rĂ©otypes de genre et les idĂ©es reçues autour de la virilitĂ© et de la sĂ©duction.

  • Favoriser la parole, l’écoute et le respect dans le groupe.

  • Donner des outils concrets aux jeunes pour construire des relations fondĂ©es sur le respect mutuel.

Un support pédagogique est remis en fin de séance aux élèves. Sur ce support sont partagées des ressources sur le sujet ainsi que des contacts de structure spécialisées dans le domaine.

Déroulé de l'action

Durée totale : 2 h 00

1. Introduction (15 min)
Accueil du groupe, présentation du cadre, des intervenants et des objectifs. L’équipe installe un climat de confiance et explique la démarche du spectacle et de l’atelier.

2. Spectacle « Elle n’a pas dit non » (30 min)
Un clown, seul en scène, partage ses relations, ses maladresses et ses contradictions. Entre rires et malaise, il questionne le public : qu’est-ce que consentir ? Peut-on aimer sans imposer ? Que veut dire « elle n’a pas dit non » ? Le spectacle mêle humour et émotion pour faire émerger la réflexion.

3. Débrief collectif à chaud (10 min)
Échange collectif animé par les intervenants pour s’assurer de la bonne compréhension du propos, accueillir les émotions et les réactions, et clarifier les messages du spectacle.

4. Jeu des trois oui (3O min)
Les élèves sont répartis en petits groupes (4 à 6 personnes). Chaque groupe reçoit plusieurs cartes-situations inspirées de la vie quotidienne où se pose une question de consentement (dans le couple, entre amis, en soirée, sur les réseaux, etc.).
Les groupes doivent discuter et décider s’il y a eu consentement ou non, et pourquoi.
Une mise en commun collective permet ensuite de confronter les points de vue et d’identifier les représentations dominantes autour du consentement.

5. Topo théorique : comprendre le consentement (20 min)
À partir des échanges, les intervenants présentent la méthode RÉEL pour identifier un consentement véritable :

  • R : rĂ©vocable (le consentement peut ĂŞtre retirĂ© Ă  tout moment),

  • É : enthousiaste (il se manifeste dans le plaisir partagĂ©, pas dans la contrainte),

  • É : Ă©clairĂ© (il suppose une comprĂ©hension claire de la situation),

  • L : libre (il ne rĂ©sulte d’aucune pression, peur ou manipulation).

Ce temps d’apport donne aux élèves des repères concrets pour reconnaître et exprimer un consentement authentique.

6. Jeu du chapeau (10 min)
Pour clore la séance, chaque élève écrit anonymement une question ou un mot sur un papier déposé dans un chapeau. Les intervenants piochent les questions et y répondent collectivement, en favorisant la bienveillance et la parole libre.

Format de l'action

Spectacle et atelier participatif menés dans l’établissement. Durée : 2 h. Capacité : 1 à 2 classes (20 à 60 participants).

Les modalités techniques et logistiques de l'action

L’action se déroule dans l’établissement, dans une salle modulable (salle polyvalente, foyer, gymnase ou amphithéâtre).

Installation technique :

  • Accès Ă  la salle 2 h avant la reprĂ©sentation pour installation et rĂ©pĂ©tition ;

  • Espace scĂ©nique d’au moins 5 Ă— 4 m ;

  • 1 table, 4 chaises, 1 prise Ă©lectrique ;

  • Si possible : un micro et une enceinte.

Encadrement :
L’action est animée par un comédien-clown et deux intervenants pédagogiques.
La présence d’un enseignant ou d’un membre de l’équipe éducative est requise pendant toute la séance.

Durée totale sur site : 4 h environ (préparation, représentation, animation, rangement).

Nombre d'intervenants pour l'action
3
Nombre minimum de classes par action
1
Nombre maximum de classes par action
2
Niveaux
6e, 5e, 4e, 3e, UPE2A, RELAIS, SEGPA, Micro-collège

Pour que cette action éducative puisse être intégrée au parcours d'éducation artistique et culturelle de l'élève, il est important de la recenser dans ADAGE.

Personnes Ă  contacter pour cette action
Stéphane GUÉ - 07 82 10 53 61 - contact.metoca@gmail.com
Association
VACARME