MASTER, la méthode Rap : spectacle/ Hip-Hop et les femmes du rap/ Atelier rap

Contenu et objectifs de l'action

Notre action s'articule autour de la pièce du répertoire contemporain jeunesse Master de David Lescot (Editions ACTE SUD, 2020) sur l’histoire du hip-hop en France.

Il s'agit d'un spectacle pour tous Ă  partir de la 5ème, une pièce in situ qui se dĂ©roule en salle de classe entre un prof et un Ă©lève. La pièce a l’avantage de prĂ©senter une forme lĂ©gère,  sans rĂ©gie avec deux comĂ©dien.ne.s :

Cécile VACQUIER, comédienne, chanteuse Jazz soliste, metteuse en scène et intervenante artistique.

Mehdi SAKATNI, comédien, historien et enseignant.

Résumé :

Dans une salle de classe où on imagine que le hip-hop est devenu une matière enseignée au collège, une prof interroge un élève, Amine, au tableau. Il ne connaît pas sa leçon. L’interrogation orale tourne rapidement à la joute verbale rimée entre l’enseignante et l’élève, où la théorie sur le hip-hop cède la place à la pratique du clash.

Avec cette pièce, c’est l’occasion de (re)dĂ©couvrir le hip-hop de manière originale, par son histoire, ses artistes prĂ©curseurs et oubliĂ©s, ses grandes dates. C'est aussi l'occasion de voir un clash théâtralisĂ© ! 

Une formule de 4 heures pour aller plus loin dans la connaissance de ce mouvement musical et dans l’expression scénique :

Une formule spectacle / échanges / ateliers de pratique du clash.

MĂŞlant théâtre et clash, Master est une forme hybride qui peut concerner plusieurs disciplines (français, musique, histoire de l’art). Le projet pourra aisĂ©ment s’intĂ©grer Ă  ces enseignements du cycle 4, en particulier.

Formule de 4 heures pour 1 classe :

2 heures : spectacle (30 minutes) / Ă©changes suivi d'apports de connaissances sur l'histoire du mouvement hip-hop en France et les femmes du rap (1h30)

2 heures : atelier d’interprĂ©tation d'un clash Ă  partir du texte de Master

Les objectifs pédagogiques de l'action :

TEMPS 1. Spectacle / échanges / connaissances (2 heures)

1. Rencontrer une œuvre et la pratique artistique des comédiens

2. Construire une culture musicale et d’histoire de l’art autour du mouvement hip-hop et de la culture urbaine

3. Apporter sa contribution dans les discussions

4. développer les compétences d'expression orale

TEMPS 2. Atelier d’interprĂ©tation « trouver son flow Â» : la pratique du clash (2 heures)

1. Analyser un texte et approfondir les compétences linguistiques

2. DĂ©velopper des compĂ©tences d’expression orale et musicale (phrasĂ©, timbre, rythme, hauteur de voix, etc.) : le travail de l’interprĂ©tation

2. Mobiliser des techniques vocales et corporelles au service de l’interprĂ©tation 

3. Enrichir son expression personnelle

Déroulé de l'action

La formule 4 heures peut se dérouler dans la même journée ou sur deux demi-journées différentes. Elle s'adresse pour une classe.

TEMPS 1. Spectacle / échanges / connaissances (2 heures)

Ce temps se déroule en salle de classe, en classe entière.

  • Spectacle (30 minutes) suivi d'un Ă©change avec les Ă©lèves (30 Ă  40 minutes). Pour faciliter la discussion, nous proposons un Ă©change sous forme de Questions/RĂ©ponses : recueil des questions Ă©crites anonymement par les Ă©lèves sur papier puis rĂ©ponses des comĂ©diens et discussion avec les Ă©lèves pour revisiter le spectacle.

  • Apports de connaissances (50 minutes environ). La pièce de David Lescot donne des Ă©lĂ©ments de connaissance de la culture hip-hop (son histoire, ses artistes prĂ©curseurs et oubliĂ©s, ses grandes dates, ses diffĂ©rentes composantes, la gĂ©ographie du mouvement, etc.). Les comĂ©diens reprendront ces Ă©lĂ©ments avec les Ă©lèves de manière ludique avec des supports sonores et vidĂ©os. Nous en profiterons pour faire un focus sur les femmes du rap. Les artistes fĂ©minines dans la sphère rap des annĂ©es 1990/2000 Ă  aujourd'hui; leur parcours, leur parole et leur influence dans l'Ă©mancipation et la libertĂ© d'expression des femmes; comme Lauryn Hill, Casey, et les artistes marseillaises Keny Arkana et plus rĂ©cemment Khara, Dilome, etc.

  • Nous finirons par amener la question que pose la pièce "est-ce que le hip-hop peut s'enseigner Ă  l'Ă©cole?". Cette question pourra ĂŞtre approfondie par les enseignants par la suite.

TEMPS 2. Atelier d’interprĂ©tation « trouver son flow Â» : la pratique du clash (2 heures)

Ce temps se déroule en demi-groupes puis en classe entière.

Comment mettre le théâtre au service de l'interprétation musicale ?

Dans le milieu rap, les clashs font partie intégrante de la culture hip-hop. Véritables duels artistiques, ils opposent les rappeurs à coups de punchlines et de provocations…Nous proposons d'initier les élèves à cette technique d'interprétation pour trouver son flow, développer son charisme, travailler le jeu de scène. Le clash proposé est tiré du texte de Master qu'ils auront vu en jeu précédemment.

1h30.En demi-groupes. Un intervenant par groupe. Nous apporterons des techniques d'expression vocale et corporelle issus d'exercices de théâtre pour développer, encourager et enrichir leur expression personnelle.

  • Mise en confiance et exercices de diction (exercices de respiration, de diction et de projection vocale pour aider les Ă©lèves Ă  surmonter l'apprĂ©hension de parler en public)

  • Analyse du clash dans le texte de Master pour rĂ©vĂ©ler les jeux de mots, de rimes de manière ludique et musicale

30 minutes.En classe entière. Restitution en classe entière, sous forme d'une battle entre les groupes. La battle est une figure du rap, oĂą l’on combat l’un contre l’autre avec les armes de la parole et de la technique du rap.

Format de l'action

L'action peut se réaliser dans la même journée ou sur deux demi-journées différentes. Avec une seule classe. 2 intervenants. Temps 1. 2 heures / classe entière : spectacle (30 minutes) / échanges et apports de connaissances sur le mouvement hip-hop (1h30). Temps 2. 2 heures : atelier d'expression vocale et corporelle au service de l'interprétation d'un clash tiré du texte MASTER. 1h30 / demi-groupes (1 intervenant par groupe) puis 30 min de restitution "battle" en classe entière.

Les modalités techniques et logistiques de l'action

Nos besoins logistiques :

Temps 1. en salle de classe, classe entière

Pour le spectacle : pas de régie, la comédienne qui joue la prof s'installera au bureau. Le comédien qui joue l'élève, commence assis dans la classe puis vient au tableau

Pour les échanges et apports de connaissances :

- un tableau + feutres ou craies

- une prise 220 V pour brancher une enceinte et un ordinateur

- un vidéoprojecteur et éventuellement ordinateur avec branchements (nous pouvons venir avec notre ordinateur)

Temps 2. l'atelier :

1h30- deux salles différentes pour l’accueil des demi-groupe par exemple : une salle de classe suffisamment grande pour libérer de l'espace pour jouer et une salle polyvalente ou amphithéâtre ou CDI

30 min de restitution - une salle polyvalente ou amphithéâtre pour accueillir la classe entière

- une prise 220 V pour brancher une enceinte et un ordinateur (si besoin)

Nombre d'intervenants pour l'action
2
Nombre minimum de classes par action
1
Nombre maximum de classes par action
1
Niveaux
5e, 4e, 3e, RELAIS, SEGPA, Micro-collège

Pour que cette action éducative puisse être intégrée au parcours d'éducation artistique et culturelle de l'élève, il est important de la recenser dans ADAGE.

Personnes Ă  contacter pour cette action
Cécile VACQUIER - 06 18 39 17 05 - association.extranormal@gmail.com
Association
EXTRANORMAL

Illustrations

@crédit photo : Lucie Ponthieux-Bertram
@crédit photo : Lucie Ponthieux-Bertram